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  • Fondé à Paris en 2015,
    OYÉ est un collectif
    qui réunit artistes et designers.

    Les artistes d’OYÉ hybrident les disciplines pour transmettre leur regard sensible et poétique sur notre monde. Les activités et créations du label se déclinent en plusieurs formes :

    Installations, VJing, performances audivisuelles, projections immersives, sculptures lumineuses, installations interactives, Performances audiovisuelles, workshop et conférences..



    VJing


    Le VJing et le mapping évoluent en marge d’une société de l’image et propose une alternative artistique à ce que nous voyons au quotidien. Grâce à la création et au mix vidéo, les artistes sculptent les espaces physiques et numériques pour leur donner un nouveau visage. Malléable, cette discipline prend plusieurs identités. Elle est parfois au service du patrimoine culturel lors de projections architecturales et se positionne d’autres fois en tant qu’oeuvre autonome. Bien souvent pour nous, elle accompagne une performance musicale, s’inspirant de son ambiance sonore pour en dessiner l’envers pictural.

    De nos expérimentations visuelles libres naissent souvent une envie de raconter une histoire et de former des univers grâce à la synthèse visuelle et sonore. Une performance audiovisuelle est un spectacle qui met en scène les artistes et leur oeuvre reconstruite en temps réel. Elle donne au public l’opportunité d’assister à la manipulation de l’objet de création par ses

    créateurs. Elle s’hybride parfois avec des corps en mouvement et d’autres formes d’expression artistique.



    Performances Audiovisuelles


    De nos expérimentations visuelles libres naissent souvent une envie de raconter une histoire et de former des univers grâce à la synthèse visuelle et sonore. Une performance audiovisuelle est un spectacle qui met en scène les artistes et leur oeuvre reconstruite en temps réel. Elle donne au public l’opportunité d’assister à la manipulation de l’objet de création par ses créateurs. Elle s’hybride parfois avec des corps en mouvement et d’autres formes d’expression artistique.



    Interactivité et Installations


    Nés de la volonté d’intégrer le spectateur à l’oeuvre, l’installation et l’art interactif tissent des liens plus ou moins visibles avec leur public. L’objet interactif et l’interface jouent un rôle de passerelle vers l’univers de l’artiste et renversent le rôle du spectateur en le sortant de sa passivité. En immersion collective ou individuelle, ces mondes à portée de main participent à la remise en question des frontières entre art, objets, publics, artistes et lieux. De leur manifestation physique à leur complexité intérieure, ces installations deviennent, le temps d’un événement, des catalyseurs d’expériences esthétiques et de réflexions à partager.



    Scénographie


    Si le travail de ceux qui sculptent lumière et images se recoupe tant avec l’art de la scénographie c’est que le découpage de nos imaginaires et celui des espaces scéniques se superposent. Lieux de fête ou de spectacle, nos scénographies associent constructions physiques et images. En émerge un support tangible à nos fictions, un espace collectif et éphémère où se croisent les imaginaires.


    Workshops et conférences


    Engagés dans une logique libre et open source de culture populaire numérique, nous accordons une importance particulière au partage de ressources et de connaissances. La pratique du DIY et de l’éducation en peer-to-peer sont des modèles inspirant qu’il semble essentiel de faire prospérer.

  • 2021


    Abbaye Saint-Léger (Soissons)
    Musée du Louvre (Abu Dhabi)
    Scopitone (Nantes)
    Institut Francais (Zagreb)
    B-Seite Festival (Mannheim)
    V&A Museum London Design Festival (London)
    Galerie Suzanne Tarasiève (Paris)
    HardDiskMuseum (online)
    SAT Montréal (Montréal)
    CodePlus Festival (Buenos Aires)
    Festival Astropolis (Brest)
    Festival Atmosphère (Paris)
    Glazart (Paris)

    2020


    CADAF Contemporary & Digital Art Fair (online)
    Live Cinema Festival (Rome)
    Festival International de la Imagen (Manizales - online)
    Beside The Screen festival (Vitória - online)
    La Machine du Moulin Rouge (Paris)
    EP7 (Paris)
    La Cité Fertile (Pantin)
    Aguartha (Bobigny)
    Lamano Festival (online edition)

    2019


    IMAL (Bruxelles)
    Nuit Blanche (Paris)
    SAT (Montreal)
    Juan Atkins (Paris)
    Biennale of Contemporary Art (Beiruth)
    Centro de Cultura Digital (Mexico City)
    Festival Astropolis (Brest)
    INAsound Palais Brongniart (Paris)
    La Gaité Lyrique (Paris)
    Le Yoyo (Paris)
    Galerie Glassbox (Paris)
    La Folie Numérique (Paris)
    Le Puzzle (Thionville)
    Festival Fu:bar (Zagreb)
    Festival d’Aurillac (Aurillac)
    La Marche des Fiertés (Paris)
    Festival Château Perché (Moulins)
    Les Ateliers du Cinéma (Beaune)

    2018


    Dour festival (Dour)
    Festival Scopitone (Nantes)
    Nuit Blanche (Paris)
    Global Tekno 8 (Toulouse)
    SMAC La Rodia (Besançon)
    SMAC Le Plan (Ris Orangis)
    Festival Collision (Soustons)
    L’Aérosol (Paris)

    2017


    YIA Art Fair Brussels (Bruxelles)
    Festival Astropolis (Brest)
    La Station Gare des Mines (Paris)
    Peacock festival (Paris)
    Paris Electronic Week (Paris)
    Gamut Gallery (Minneapolis)
    Festival 12x12 (Paris)
    SMAC Paul B (Massy)